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La posmodernidad de Quentin Tarantino: el caso de Pulp Fiction

Actualizado: 22 dic 2020



“Quentin Tarantino hace películas como si éstas pudieran salvar al mundo. Las películas pueden matar a Hitler, liberar esclavos, y darle a Sharon Tate un verano más… él hace películas como si por sí mismas importaran, como si fuera una de las bellas artes –que sí lo son– y que también son arte popular –lo son. Hablan de las verdades más profundas para las más grandes audiencias con la seguridad que viene de la confianza de que todos cambiaremos para algo mejor” (Padilla, 2020).



Cuando hablas de Quentin Tarantino a la gente, lo primero que se le ocurre es la estética de la violencia de sus películas. Sin embargo, hay que mencionar que las películas Quentin Tarantino no solo tienen la estilización de la violencia, sino también tienen la característica posmoderna. Así que si utilizan la violencia estética para resumir a la filmografía de Quentin Tarantino, es demasiado unilateral.

Entonces, ¿por qué dicen que Quentin Tarantino es un director posmoderno?, ¿qué es el cine posmoderno? Permítanme ilustrar con Pulp Fiction como el ejemplo.

En pocas palabras, en comparación con la modernidad, la posmodernidad tiene las características de la rebelión, rompe todas las reglas existentes y explora nuevos estilos narrativos.

Entonces, para poner estas características en la industria del cine, las películas posmodernas son películas que se rebelan contra las películas tradicionales, tienen una fuerte autoconciencia y tratan de crear una actuación romántica y desordenada.

Para empezar, expliquemos brevemente el significado del título de la película: Pulp fiction se refiere al tipo de novela con el contenido y la encuadernación simple. Este tipo de libro suele estar hecho de papel reciclado. En general, se ha hecho en base con el reciclaje de varios periódicos y libros desechados.

El reflejo más directo de la posmodernidad en Pulp Fiction se encuentra en su estructura. La película es dedicado a una narración intercalada, que incluye un prólogo, tres episodios y un final. Esta estructura no sigue la secuencia temporal de los acontecimientos, sino que utiliza saltos temporales para la narración.

Si la película utiliza una manera narrativa normal, básicamente, se cuenta una historia así(Advertencia de spoiler, por favor, si todavía no han visto Pulp Fiction, ignore este párrafo): los asesinos Vincent y Jules fueron en una misión para matar y casi fueron asesinados. Sobre este asunto, Jules sintió que era la voluntad de Dios y tenía la intención de retirarse. Al mismo tiempo, el jefe gánster Marsellus y el boxeador Butch están negociando un trato y Vincent accidentalmente disparó y mató al Marvin. Los dos fueron a la casa de Jimmie (protagonizado por Quentin Tarantino) y Bonnie, y luego se ocuparon del cadáver. Pocos después, ellos fueron al restaurante a comer, se encontraron con la pareja de ladrones, Jules no quería matarlos pero Vincent sí. Luego narraría la historia de Vincent y la esposa de Marsellus. Después el boxeador Butch le disparó a Vincent, y al final Butch y Marsellus se conocieron y sucedieron una serie de cosas absurdas entre ellos.

Si se narra de una manera normal, la película se vuelve un poco ordinaria, incluso un cliché. Sin embargo, después de editar por Quentin Tarantino, la audiencia tiene un espacio ilimitado para la asociación, lo que hace que la historia simple sea compleja y encantadora. Muchas cosas sin sentido se vuelven significativas. La audiencia tiene que adivinar y pensar.

Este método narrativo hace que la trama de la película salte y sea desordenada e incluso no hay protagonista en la película. Cada episodio toma a un protagonista como perspectiva de rodaje. Solo hay un personaje común, Vincent, se usa como pista para conectar toda la historia. Esto no es solo una exploración de la disposición de la trama, sino también una innovación del arte para filmar películas.

Pulp Fiction es una película difícil de definir, porque tiene mucha relevancia para la cultura, la historia y las películas del mundo estadounidenses, y el diálogo de los personajes también contiene mucha jerga callejera y palabrotas. Algunas personas han dedicado toda la vida sin explicar qué es el posmodernismo, pero Tarantino expresó su comprensión del posmodernismo con una película como Pulp Fiction.

Los personajes de varias historias se cruzarán en las historias de otras personas, solo el asesino Vincent aparecerá en cada historia, pero no ocupa el mayor peso. Incluso Vincent murió en el episodio anterior y renació en el otro, lo que hace que la audiencia se da cuenta de que en este momento está viendo películas para entretenerse, por lo que Tarantino convierte la violencia en bromas, el sexo en bromas, la política en bromas y la historia en bromas. Basada en una escena de John Travolta y Uma Thurman bailando en un club nocturno, Tarantino repasó fácilmente la historia del cine, la música y la danza estadounidenses, además del cine negro. La actitud indiferente hacia la violencia, el diseño de personajes y la maquetación de las películas de bandidos, la acción feroz de las películas de Hong Kong y la confusión entre los milagros del realismo mágico y la realidad hacen que el posmodernismo de Pulp Fiction se refleje perfectamente en la película.

El tratamiento de la violencia por parte de Pulp Fiction es una de las razones importantes por las que la película es diferente. Antes del asesinato, Jules discutió con otros sobre qué hamburguesa estaba deliciosa y leyó un párrafo de la Biblia, Vincent y Jules discutieron sobre quién debería limpiar el asiento trasero del automóvil mientras limpiaba la mancha de sangre. En cuanto a la sensación de que la conductora molestaba a Butch para hacerle hablar sobre un asesinato, fue aún más sorprendente.

La diferencia entre Quentin Tarantino y sus predecesores no es su audacia y franqueza, pero lo que es más importante, vivió en los años 90: debido a los anuncios de MTV y de zapatillas, es más consciente del estilo que cualquier período de la historia. Tarantino combina inteligentemente la moda social y la realidad criminal.


Bibliografía:

Padilla, G. (2020). «Habla de mí como si estuviera muerto»: Greta Gerwig hizo llorar a Quentin Tarantino en un discurso. Sopitas.com. https://www.sopitas.com/entretenimiento/greta-gerwig-hizo-llorar-quentin-tarantino-discurso-reconocimiento/

Tarantino, Q. (1994). Pulp Fiction [Crime, Drama]. Miramax, A Band Apart, Jersey Films.


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